于焦墨间饱览秦韵汉风
本报记者 李立晨
4月19日，“古韵华章 千年回声——马培童焦墨画艺术回乡展”在徐州艺术馆启幕。此次展览以独特的焦墨艺术为载体，生动展现了传统文化的独特魅力与时代价值，吸引了全国各地的文化学者、艺术家及艺术爱好者齐聚彭城，共同感受这场承载着千年历史文脉与深厚文化底蕴的艺术盛宴。
焦墨笔触绘雄浑气韵
步入展厅，百余幅焦墨画作犹如一幅幅波澜壮阔的历史长卷，在观众面前徐徐展开?！躲筱蠛悍纭贰洞笄爻じ琛贰端柯贩鸸狻啡笾魈庀盗凶髌罚源蟪叻男问匠氏?，运用独特的焦墨笔法，生动地再现了秦韵汉风的雄浑气势与丝路文明的多元魅力。
在一号展厅的《泱泱汉风》系列作品前，观众们或驻足凝视，或轻声交流，沉浸其中。古朴生动的汉俑造型、气势恢宏的车马出行场景，在焦墨的枯润变化间，被赋予了厚重的历史质感。
此次展览的作者马培童，1956年生于沛县，笔名守一，是香港画院院长、中国国家画院访问学者。自幼对绘画艺术满怀热爱的他，在艺术道路上不断探索、深耕不辍。他先后师从周节文、程大利等画坛名家，后得美术大师张仃亲授焦墨山水技法，并在中国美术学院、中央美术学院深造，博采众长，逐渐形成了独具一格的艺术风格。其作品《远古的呼唤》曾入选中国美术家协会主办的“中国美术世界行暨海外研修工程成果汇报展”并被收藏。
焦墨画，作为中国传统绘画中“骨法用笔”的极致表达，以干墨为骨，通过墨色的浓淡、干湿、疏密变化，展现出文脉传承的雄浑气韵。
马培童在继承传统焦墨技法的基础上大胆创新，发展“彭城焦墨刻石皴”用笔技法，为焦墨画的发展注入了新的活力。中国美术家协会理论委员会原副主任、中国美术家协会《美术》杂志原主编王仲称赞其为“艺术界开拓创新的范例”，美术史论家陈传席评价其为 “焦墨画的新发展”。
古为今用展鲜明个性
踏入二号与三号展厅，《大秦长歌》系列作品中的秦俑像，线条刚劲有力、棱角分明，在焦墨的渲染下，秦俑的肃穆威严跃然纸上；《丝路佛光》系列作品则以细腻而灵动的笔触，描绘出丝绸之路上的古寺佛窟、斑驳壁画，墨色的浓淡交织间，展现了丝路文明的多元与包容。
“马培童的焦墨艺术从创作题材与笔墨符号上，体现出古为今用、洋为中用的艺术风格?！敝泄嗣翊笱б帐跹г焊哐邪嗟际?、香港画院副院长陶古认为，“作为一位艺术家，创作出自己独特的艺术风格实属不易。马培童走遍千山万水，记录沧桑历史，承续千载文脉，弘扬国粹，开拓了新时代的艺术之路。”
在感受到吴哥窟的神秘魅力后，马培童积极寻求前人未曾使用过的绘画表现方法。他介绍道：“在创作‘吴哥窟焦墨组画’之后，我礼拜秦始皇兵马俑、各大石窟、汉兵马俑，在传承张仃先生艺术思想和焦墨风格的基础上，进一步深化创新了‘焦墨刻石皴’技法，从而形成了能够让石窟、秦汉兵马俑风貌再现的绘画风格?！?/p>
“马培童的作品个性鲜明，他将一种风格磨砺到极致，让人们一眼就能认出这是马培童的作品?！钡贝帐跗缆奂曳较蚨兰鄣?，“马培童带着焦墨艺术，走进了石窟艺术，用自己独特的焦墨语言和匠心独运的创新思路，创作出了一系列个性鲜明的鸿幅巨作?！?/p>
守正创新续千年文脉
马培童的焦墨将焦墨语言与抽象表现主义相结合，为水墨艺术开拓了新的发展方向。著名人物画家、香港画院执行院长姜耀南感慨：“在文化传播方面，他的作品构建起了跨文化对话机制，成为中国文化对外传播的载体之一。他的绘画技法不仅为当代中国艺术发展增添了新的活力，还为焦墨艺术的探索提供了宝贵的经验?！?/p>
“他的画展令人耳目一新，为徐州市民带来了一场丰盛的文化大餐?！毙熘菔姓敝飨⑴沓腔裳芯炕峄岢ふ虐硎?，“马培童是从江苏徐州沛县走出来的焦墨画家，他从农民的儿子、电影放映员成长为中国国家画院的访问学者，一路走来充满了艰辛。他凭借自己的才华和汗水，创新发展‘焦墨刻石皴’和‘焦墨双焦’的独特画法，在国内外产生了广泛影响?！?/p>
毛体书法家李营认为，马培童的作品扎根于中国传统文化的深厚土壤，他以笔作刀，每一幅画都犹如在石头上镌刻而成，充满金石味，墨色厚重苍劲又富有变化，传达出古朴与厚重的艺术质感。同时，作品中融入了大量中国元素符号，丰富了其文化内涵。
此次展览由徐州报业传媒集团与彭城画派研究会主办，徐州市文学艺术界联合会提供艺术指导，徐州艺术馆、徐州市美术家协会承办，香港画院、北京《5A画廊》新媒体等单位协办。
展览将持续至4月26日，期待更多艺术爱好者走进徐州艺术馆，感受焦墨艺术与古今文脉的交融，领略传统艺术的独特魅力。
陈传席眼中的马培童焦墨画展
本报记者 李立晨
4月20日，著名艺术评论家、美术史论家陈传席受邀参观徐州艺术馆“古韵华章 千年回声——马培童焦墨画艺术回乡展”。他从艺术特色、文化积淀、绘画效果等维度，对马培童焦墨画艺术的独特魅力进行了深度解读。
三大特色塑造个人风格
记者：您在参观了马培童焦墨画展之后有什么样的感受？
陈传席：马培童的焦墨画作具备民族特色、时代特色与个人特色。在民族特色方面，作品以水墨画形式呈现，体现民族传统表现形式；时代特色上，他创新了焦墨绘画方法，区别于古人。
焦墨画法古已有之，明末清初有两位画家，程邃的焦墨画充满金石味，戴本孝的焦墨画似擦似揉，画得像云烟，他们在画界影响十分大。而马培童在个人特色方面，采用焦墨作画，墨浓且不加水，用笔符号化，有中国传统绘画笔意，将刻石皴等绘画技法与古钱、佛像、兵器等传统元素相结合，形成既丰富又独特的皴法，还研究出了“毛毛虫皴法”，应用了灵动的运腕技法，体现出他强烈的个人艺术风格。
文化积淀助力艺术表达
记者：艺术创作离不开文化滋养，马培童的作品在文化内涵上有着怎样的体现？
陈传席：好的画家是有文化、有学问的，米开朗基罗写诗很好，达·芬奇更是“万能博士”，知识面广泛的人才能成为大画家。
马培童的画作蕴含丰富的文化内涵，不仅在焦墨皴法中有文化积淀，而且从画作的内容中也有文化研究。这源于他对文化的深入研究。他潜心钻研中国古代的秦汉文物、唐代石刻等，了解不同时代艺术的特点与区别，将这些知识融入绘画创作，并且表现得非常好。
此外，他对古埃及、印度等不同国家和地区的文化也广泛涉猎，将古今中外的文化符号巧妙运用到笔墨皴法中，使作品充满文化张力；并且在考古方面还做了研究，这种对文化的执着与钻研，使得他的画作在文化的表达上独具特色。
艺术效果彰显雄浑气象
记者：从绘画效果来看，马培童的作品有着怎样的艺术感染力？
陈传席：马培童的画作呈现出雄浑厚重、大气磅礴的独特气质，这既体现了徐州人豪爽质朴的地域特质，又契合了新时代“阳刚大气”“正大气象”的审美追求。
他凭借刻苦钻研的精神和善于学习的态度，将古今中外艺术精华融于一炉，无论是描绘沙漠风景，还是刻画秦俑、汉俑、佛像的神韵，都与他刻苦学习、善于观察与思考密不可分，他将所见所学都融入画作，使作品展现出个性鲜明的独特魅力。
